中戏实验剧院，后场。
“啊啊啊！”
“成功了！”
“这么多的观众在欢呼！”
“基本上一直在大笑啊！”
唐焉牵着陈愈和刘一菲的手，在后台跳着蹦着，其他人脸上也是如释重负的笑容。
他们时不时听到笑翻全场的声音，但话剧没结束，他们压根不敢有任何的分神。
而现在，终于到了可以狂欢的时刻。
“很好的一帮孩子！”
常丽和刘田池看着，也是感触良多，在那微微笑着。
很多的学生接近了2个多月的排练，为的就是这一台毕业大戏，而今看着他们努力，总算获得了收获，他们也很欣慰。
虽然在刚刚的那台话剧中，他们看到了很多学生的瑕疵和不足，还有表演的生涩，但整体来看，由于陈愈发挥近乎超常的控场，整台话剧的质量相当之高。
两个人是真怕，这帮学生断了节奏和冷场。
幸好，所有的担忧都没有发生，一切都显得那么的流畅。
整台话剧两个人从头看到结束，并没有能让观众感到不适的地方。
这台毕业大戏，应该也是中戏这么多年来，最为出色的一场之一。
“好了，还没结束啊！”
“还有毕业论文答辩，到时候还得拍毕业照这些！”
刘田池在那拍着手提醒着。
众人这才停止了欢呼，但每个人的神情都很亢奋，待会儿他们得集体出去聚餐庆祝。
这是之前说好的事情。
“卸妆卸妆，开整！”
“接下来就只剩下论文了！”
“我感觉毕业大戏应该所有人都合格了！”
一帮人在那聊着，谁都没发现，一个精神头很足的瘦小老头走进了后场，后面还跟着两个中年人。
还是常丽眼尖，一下子就认了出来。
徐小钟！
“老院长，您怎么来了？”
常丽顿时有些受宠若惊，赶忙上前。
“我来看看！”
徐小钟笑着。
按照往年，别说徐小钟，就是他身后的书记和院长，都不会来后台慰问学生。
毕竟只是一台毕业大戏，来个校领导就差不多了。
而今，不说徐小钟，书记刘国福、校长徐祥都跟在徐小钟身后。
常丽赶忙跟两人打着招呼，陈愈几个看到徐小钟，显然也很诧异，一个个礼貌的叫了起来。
这小老头，中戏的所有学生都认识。
不说橱窗、布告栏有时会张贴他的照片，还有全校的一些会议，就是他住其实也是在教职工宿舍，所以三天两头出现在校园之中。
很多学生都见过他。
“不要拘谨，演的挺好，很有趣！”
“把我都看年轻了！”
“哈哈！”
徐小钟跟一众学生聊着，特别是走到了陈愈身前：“我们中戏最出名的一个学生，我终于见到本人了！”
“老院长，您好！”
陈愈跟他打着招呼，徐小钟微微道：“这台话剧，准备公演吗？”
“嗯，有这方面的想法，不过我本人可能没空！”
陈愈明白徐小钟的意思，徐小钟点了点头：“电影，目前你闯荡好莱坞，确实是关键期！”
“哎！”
徐小钟叹了口气，朝陈愈笑道：“你不要怪我多嘴啊，我是想啊，如果有空的话，话剧能帮一下，就帮一把，要是话剧市场能起来，这个功劳肯定谁都没法跟你抢！”
老爷子的心思肯定是在话剧上面，但又知道，让陈愈放弃电影搞话剧，那也不现实。
现在话剧就是这么尴尬，年轻人爱看，也有固定的群体，但确实属于小众，全年的市场，可能还不如陈愈的那部《孤胆营救》！
10个亿的盘子都没有。
不过话剧在国内，跟电影不同的点在于，盈利要比电影丰富。
投资成本也低。
一般来说，一部新话剧首轮公演，票房能有个十几万。
一轮，话剧票房的钱，就能把投资赚回来。
而好一点的话票房几十万，更是能有一些盈利。
然后，第一轮之后，就会进行第二轮，一般第二轮会逐步开放到周边城市，而后第三轮就是全国，这样铺开来；等到几轮下来，观众有些饱和后，演出就会开始冷却。
半年或者一年后，再次开放。
好的话剧，是长盛不衰的。
只要有人看，就会经常有全国各地的公演。
所以一部话剧的生命周期很长，赚钱的票房也是源源不断，虽然它可能达不到电影几亿甚至几十亿的票房，但好的也能有几千万，甚至上亿。
你不求赚上亿几十亿的钱，只想几百万上千万，那好的话剧也可以做到。
这块市场没人关注，但不代表不赚钱；反而电影的亏损，要比话剧多得多。
有的话剧赚十几、几十万也有，电影投资十几万，要上院线基本上不可能，演员片酬都给不起。
后世开心麻花的《乌龙山伯爵》、《夏洛特烦恼》，就是话剧史上，唯二的两部票房破亿的话剧，经历了10年的周期。
这公演的时长，在电影史上，是压根不敢想象的。
所以很多演员接不到电视剧、电影角色的时候，往往都会选择话剧这条路，既能锻炼演技，又可以拿到保本的收入；至少话剧在，他们就有饭吃。
徐小钟的想法其实很简单，就是让中戏的绝大多数学生，都能毕业后吃上饭。
一部话剧票房破亿的话，收入能有一半还多，比电影的分成是高的。
而且演员的片酬也比电影便宜，其实这才是真正意义上的演员市场……很多的演员动不动片酬上亿，那都是市场炒作和运作的结果。
话剧一天几百块钱，是很多中戏毕业生演员的常态。
很多知名演员，例如段亦宏、章译、王保强等等，都会时不时的演几场话剧，就是因为徐小钟刚刚说的。
帮衬！
帮忙话剧卖票房，不至于让很多底层演员，吃不上饭。
他们利用名人效应，让话剧的票房更好，投资方赚钱了，当然会分润给其他演员。
就这么一个简单的循环道理。
说难听点，就是道德绑架！
让你出面，让底层的演员能有收入。
但是，你站在这个行业的最顶端，一部电影也不是你一个人可以完成的，所以这种帮衬，其实也是在帮你自己。
这一点别说陈愈，任何去演话剧的知名演员，其实都想得通。
“老院长，该帮的，我一定会帮！”
“如果这台话剧公演，我抽空每次回来，都演1-2场！”
陈愈在那保证着，徐小钟当然也知道这有点强人所难，但听到这话，还是微微点了点头。
不管陈愈是口头答应，还是什么，至少徐小钟把话带到了。
至于能不能帮到话剧市场，这得看陈愈的影响力。
目前要说谁可以以一己之力，让更多人来关注话剧，整个国内，还就只有陈愈能做得到。
徐小钟关照了几句，就准备离开了。
没想到陈愈却突然朝着他道：“老院长，其实名人效应对话剧虽然有用，但还有一个办法，可以扩大话剧的影响力！”
“什么办法？”
别说徐小钟，连院长徐祥、常丽几个都很好奇。
目前话剧是什么样，他们中戏的老师校长都很清楚。
所有人都在追求突破，甚至国话、人艺都在推出新的话剧大作，例如《白鹿原》、《恋爱的犀牛》等等。
但要说扩大影响力，但真的有限。
刚刚徐小钟让陈愈参演一两场话剧，然后找媒体宣传，在他看来就是最好的一个出圈方法。
而且市场也验证过了，名人参演话剧对票房的提高，是非常有作用的。
“一菲，你们先去饭店吧！”
“我跟老院长、院长他们聊聊！”
陈愈跟刘一菲等人说着，徐小钟倒也很耐心，他是真想听听，陈愈的法子。
几个人来到了剧院的办公室，徐小钟和徐祥也算看出来了，陈愈这是找他们有事商量。
估计两个人不来后场，陈愈可能都会来找他们。
雀食，原本陈愈是想去找常丽，然后带话的。
但现在中戏三巨头都在，那就好办了，索性直接说开了。
正好话剧，也是陈愈要跟他们说的一环。
跟中戏合作，一直以来都是陈愈的打算，而面前的三个人，无疑是最有话语权的，特别是78岁的徐小钟。
那绝对是中戏的话事人，没有之一。
“两位院长，书记，我说句不好听的！”
陈愈坐在那，一开口就好像很不客气：“哪怕我不拍电影，专门做话剧，其实市场的增长也有限！”
“这怎么可能？”
刘国福没好气道：“你做话剧了，很多喜欢你的影迷，肯定会来支持的！”
也就因为是陈愈，但凡换一个学生说这句话，刘国福都要教育他一番。
这话说的很没水平。
而且也像是在反击刚刚徐小钟让他帮忙的这个话题。
所以徐小钟没说话，而是看着陈愈，期待他怎么回答。
“多少人呢？”
“现在看话剧的观众，全国加起来估计都不足1000万吧？电影是3个多亿！”
“而且经常看话剧的，也就200多万观众，经常看电影的，是9000多万！”
这都是有数据支撑的，眼前三个话剧界的领导，其实比陈愈更清楚这些。
这也是为什么徐小钟这么着急话剧市场振兴的原因。
实在是被电影给刺激的啊！
电影在他们老一辈人的眼中，是舶来品，虽然他们很重视，但要说在话剧和电影中选择一项终身事业的话，三个人无一例外，都会选择后者。
这不是爱国不爱国的问题，而是他们这一辈文艺工作者的坚持。
也是中戏能够屹立在国内成为表演系第一招牌的初衷。
他们热爱话剧，胜过电影。
尤其是徐小钟。
“我不说多，让很多你的影迷，知道话剧这总可以吧？”
“如果是你主演的话剧，场场爆满这也不用说，媒体也会报道，这是很积极的方面！”
徐祥这话，还是保守了。
陈愈摇了摇头，朝着三人道：“院长，书记，我不是自大，虽然我有能力让话剧市场，增添可能很多的新观众，几百万都有可能，但在我看来，这远远不叫增长！”
刘国福、徐祥、徐小钟：“？？？”
这个人全是一脸不可思议的神情。
卧槽，这还不叫增长？！
几百万新观众，这不叫增长？
这小子在说什么呢，要话剧市场真增加几百万新观众，整个话剧界都得感恩戴德。
“老院长，你想过没有，这些增加的新用户，他们其实是想看我！”
陈愈在那笑道，也不是他自恋：“归根结底，是我的作品，但凡换个话剧，这几百万新用户，可能就几万人，会尝试去看别人的！”
“其他人该不看，还是不会看！”
“也就是说，这批观众，来得快，去的也快，他们是冲我来的，不是话剧！”
“最终可能话剧市场，也就增加了几万新观众而已！”
“好点的话，几十万吧！”
陈愈在那预估着，徐小钟却是点了点头，这话……其实说的没错。
确实是这样。
这增加的新用户，不是看话剧，确实是看陈愈的作品。
他演话剧，看话剧。
他要是去表演魔术，他还是有新群体。
说好听点，增加了几百万观众，但陈愈一旦脱离，能留下的，十不存一。
这一点都不夸张，很多话剧用知名演员，但凡换个陌生的，那票房……惨不忍睹。
除非这话剧，是像《茶馆》、《雷雨》这样的知名IP，那它就有自身作品的影响力，这又不一样。
所以这也是国话、人艺屹立不倒的原因，因为它有IP！
“所以，两位院长，书记，我们要做的是，怎么样让观众爱上话剧，而不是爱上我！”
“扩大作品的影响力，才是最重要的！”
陈愈看三个人在那沉思的样子，知道他们被自己给说动了。
“怎么扩大，如果不用你做主演的话？”
徐小钟在那问着。
“很简单，出圈！”
“让这台话剧出圈，不是靠主演，而是靠作品本身的硬口碑！”
“商业话剧目前很成功是不错，但其实还不够，娱乐业目前最具有影响力的，还是电影！”
第七艺术不是白叫的。
“……”
三个人都有些没听懂。
因为陈愈的这句话确实太超前了。
超前到现在，还没有几个人，可以想到这条赛道。
“把话剧，改编成电影！”
陈愈一字一句道：“商业话剧很成功，但其实可以更成功，改编成商业电影，让更多喜欢看电影的人，走进剧院！”
“这两者其实是共通的，喜欢看电影的观众，话剧应该也爱看！”
“如果改编电影的话剧越多，那看话剧的人……当然也会越多！”
市场也会越大。
后世的很多话剧导演，就是这么做的。
不光光只是开心麻花，中戏很多戏剧导演系毕业的话剧导演，都把话剧搬上了大荧幕。
最出名的就是那部《无名之辈》！
话剧火了，改编电影，更火。
振聋发聩！
陈愈的这番话，让徐小钟三个人愣在了当场，也打开了他们的视野。
三人显然没有想过，把话剧搬上大荧幕这事。
像《茶馆》、《雷雨》这些，没有必要，因为名气本身就在那。
而且事实上，这两部都有电影，只不过太古老了，压根没有人往这方面想。
但新出的很多话剧，压根是不敢改编成电影，这投资的成本太高不说，万一亏了呢？
所以没有人敢去尝试。
看三个人有些发呆和陷入了思考，陈愈继续道：“老院长，书记，徐院，我参演话剧，这肯定没任何问题！”
“但其实，我更想做的，是投资话剧！”
“把话剧改编出来，打造一部部商业话剧的电影，电影取得了成绩和票房，这影响力上来了，话剧的观众……自然而来就多了！”
授人以鱼，不如授人以渔！
这才叫增长，不是几百万那么简单，而是把话剧市场，打造成跟电影市场，一样大的一片蓝海。
这在陈愈看来，是没有任何冲突的。
“哈哈哈！”
徐小钟第一个笑了，眼神很复杂的看着陈愈：“年轻人就是年轻人啊，想法就跟我们这些老顽固不一样！”
“敢想，敢干！”
“我们是真的老了！”
他朝着旁边的刘国福和徐祥看了眼，两人也是摇了摇头。
事实上他们也在思考陈愈的这个方案。
有风险，但值得尝试。
而且成功了，那绝对是华夏话剧的新突破。
不说整个中戏，所有学表演的学生，都将多了一条谋生吃饭的路！
这才叫改革，才叫真正的市场增长。
让陈愈主演，其实更多的，是一种拔苗助长……